NOTICIA DE UN SECUESTRO (Gabriel García Márquez)

Colombia, 1990 y Pablo Escobar. Con un escenario tan duro, pocos logran crear una novela descarnada en la que, a pesar de conocer el desenlace final, no podamos parar de leer. En “Noticia de un secuestro”, el Premio Nobel narra cómo pasaron esos duros meses los rehenes que fueron la hermana y la mujer del congresista Alberto Villamizar, entre otras personalidades de la política de ese país, a manos del entorno del famoso narcotraficante.

Creo que es imprescindible leer este libro por varias razones. Por un lado, porque su autor es uno de los más importantes en lengua castellana y tiene bien merecidos los premios que ha recibido. Por otro lado, porque el relato de los hechos que describe es una clase de Historia con la que conocer o recordar uno de los episodios más oscuros de Colombia. No solo se debe a la narración en sí misma, sino a la manera en que García Márquez habla de los personajes, rehenes y secuestradores. Penetra en sus pensamientos y nos descubre cómo fueron por dentro y por fuera.

De hecho, es capaz de conseguir que en algunos momentos sintamos antipatía por los rehenes, a los que la propia angustia de la reclusión les hace actuar de unas maneras terribles. También podemos llegar a sentir simpatía por sus captores, a los que muestra no solo en el momento del encierro, sino en uno anterior, en sus vidas diarias en entornos familiares y privados. A su vez, la esencia periodística de García Márquez muestra con claridad qué consecuencias traía el hecho de cruzarse en el camino del cártel de Medellín, que tan introducido estaba en el sistema político colombiano. La forma de documentar los rescates, ya fueran exitosos o fallidos, de los secuestrados es excepcional, aunque un habitual dentro de la manera de escribir del autor.

En 2008 se planeó un largometraje que adaptara al cine la novela, pero nunca llegó a filmarse. De hecho, se canceló por complicaciones financieras, logísticas y de derechos.

En definitiva, solo me queda decir que es una gran obra; tanto el fondo como la forma de narrar la novela son magistrales.

 Otra novela que describe la crudeza de los años del plomo o la plata y sus consecuencias en la población es "Cómo maté a mi padre", de Sara Jaramillo Klinkert, sobre el duelo que pasa una hija a la que arrebatan al padre. Puedes encontrar la reseña en el bloque de 2025 del blog.

ASÍ ES COMO SE MATA (Mirko Zilahy)

 

ASÍ ES COMO SE MATA (MIRKO ZILAHY)

Como en toda novela con asesinos en serie que se precie, Mirko Zilahy nos pone en bandeja un cadáver desde las primeras páginas de “Así es como se mata”. Antes de que comience a cundir el pánico en Roma, desde el departamento de policía deben ponerse manos a la obra para descubrir qué está pasando. No sólo el cadáver con el que se inicia el libro, sino varios más llegan a aparecer en lugares estratégicos de la ciudad. Y lo que es peor, todos anuncian unas muertes tan macabras que no pueden ser sino la firma del asesino.

Es una novela policial en la que los personajes son policías de la comisaría de Roma. Tiene la particularidad de que los problemas y situaciones personales de los agentes acaban por entremezclarse con el caso, lo que le imprime más intriga e intensidad a la historia. Además, logra que los investigadores no sean agentes fríos, externos, sino que le da mucha más profundidad.

Me llama la atención la capacidad de Mirko Zilahy para recrear unos asesinatos tan cruentos y macabros como los que se relatan en este libro. Con esta habilidad abre la saga “Así es como se mata”, en el que el autor relata las andanzas del comisario Mancini. ¿Conoces la serie “Mentes Criminales”? La capacidad analítica de los miembros de la comisaría de la novela me recuerda a los personajes del equipo de análisis de conducta de la serie.

El asesino del libro tiene como característica el matar de una maneras muy peculiares, muy crudas, con las que deja un mensaje muy importante para él. Además, es importante la ubicación estratégica de los cadáveres.

A Mirko Zilahy, escritor italiano, se le empieza a considerar como el nuevo Joel Dicker. El libro me ha parecido entretenido, no sabría decir si a la altura de la absorción lectora que me produjo Dicker con “El caso de Harry Quebert”. Lo que sí hace muy bien es cerrar el círculo, atan todas las tramas y motivaciones de cada uno de los asesinatos.

CREO QUE TE QUIERO (Dulce López)

CREO QUE TE QUIERO (Dulce López)

“Creo que te quiero”, de Dulce López, es una novela romántica juvenil en la que se ven reflejados tanto los primeros amores como una firme defensa de la amistad.

Leo y Valerie se conocen en la fiesta de cumpleaños de ella, que se celebra en un local que ambos frecuentan. Poco a poco, y sin que ellos sean capaces de darse cuenta, van forjando una estrecha relación, más allá de los cinco años cronológicos que a priori podrían distanciarles. Además, ella es estudiante de Empresariales, y él, profesor en su propia academia de baile, lo que les da otro motivo para tener dos situaciones vitales diferentes. El vínculo que los une parece cada vez más fuerte; sin embargo, sus condicionantes externos generan situaciones complicadas.

Dulce López ha conseguido crear en esta novela una historia de amor cocinada a fuego muy lento, sin excesos ni fuertes llamas que abrasen enseguida a los protagonistas. Aporta una trama fácil de seguir, basada en la relación de Valerie y Leo, con unos personajes secundarios (amigos de ambos y familia de ella) para darles algo de relieve. El conjunto lo complementa con ciertas pinceladas de temas sociales, como el divorcio, el embarazo adolescente o la homosexualidad. Es cierto, por otro lado, que no profundiza en ellos, sino que los presenta como fotografías que dan ambientación a la trama principal del libro.

Quiero destacar la conjunción entre la novela y la música. Salpicadas a lo largo de todo el texto, podemos encontrar multitud de versos de canciones, la mayoría de las veces hiladas con la narración. En algunas ocasiones me ha costado entender el motivo de ciertas estrofas más allá de constatar la música que escuchaban los personajes. Tal vez hubieran aligerado la narración, sin embargo, las hay más certeras, que le dan un punto de color a la historia.

El hecho de que esté dirigido a un público adolescente puede evidenciarse en su lenguaje. En ocasiones es plano, pero los diálogos poco profundos hacen casi imposible perder el hilo de la historia. Quizá sea porque no soy el lector tipo al que está dirigido este libro, pero me ha costado hacerme con el tono y los personajes. No en vano me he identificado más con el padre de Valerie que con cualquiera de los protagonistas. Quizá hubiera desarrollado alguna de las subtramas que presenta, pero si, además de entretenerles, hace tomar conciencia a los chavales de ciertas dificultades que pueden encontrarse, habrá cumplido su cometido.

 

LOS RENGLONES TORCIDOS DE DIOS (Torcuato Luca de Tena)

Leer libros por los que no pasa el tiempo es un verdadero placer. Aunque Torcuato Luca de Tena escribió Los renglones torcidos de Dios en 1979, leerlo hoy en día no nos hace pensar en un estilo narrativo superado. Todo lo contrario, resulta más enriquecedor al plantearse el punto de vista y la manera de hacer de aquella época.

Alice Gould es una detective que finge una paranoia para entrar como paciente en un psiquiátrico. Dentro podría encontrar al asesino del padre de su cliente, el Dr. César Arellano y, estando infiltrada, podrá trabajar sin levantar sospechas. La versión oficial es que ha querido envenenar a su marido y éste la ha tenido que ingresar. Una vez ingresada, Luca de Tena nos va a hacer dudar del planteamiento inicial, de manera que nos planteemos si realmente Alice Gould es quien dice ser o realmente está enferma. De hecho, el planteamiento del autor pasa por dejarnos con la duda prácticamente hasta la última página del libro.

Luca de Tena explica cómo se recluyó voluntariamente durante dieciocho días en un psiquiátrico para documentarse. Gracias a la experiencia que adquirió, fue capaz de dar vida a una galería de personajes, que ejemplifican un amplio abanico de patologías mentales. Un detalle que no quiero dejar de mencionar, enlazado a lo que explico al inicio de esta reseña, es el tratamiento del lenguaje. No olvidemos que el libro está escrito en 1979 y la era de lo “políticamente correcto” aún no había llegado. Por tanto, debemos hacer un esfuerzo y ubicar el libro en su momento para entender cómo está escrito. Expresiones que hoy en día podrían parecernos insultantes, en aquel momento eran vocabulario cotidiano y, como tal debemos tratarlas. Considero que una de las cosas grandiosas de este libro es que, a pesar de lo difícil que podría resultar entenderlo con los ojos del siglo XXI, la novela no deja de ser una de las, a mi juicio, imprescindibles del siglo XX.

Además, ha sido llevada al cine en un par de ocasiones, con mayor o menor éxito. La primera vez, en 1983, con una producción mexicana bastante fiel al libro. Tanto que incluso algunos diálogos eran los mismos en papel y film. La segunda, en 2022, una producción española que se distancia bastante más de la idea de Luca de Tena.

Sobre este libro hemos hablado largo y tendido en el club de lectura Uno más y nos vamos. Si quieres saber qué dijimos, pásate por la sección del club que hay en este blog o por el canal de YouTube @Unomas.clubdelectura

 

EL COLECCIONISTA DE FINALES FELICES (Santiago Expósito Amaro)

EL COLECCIONISTA DE FINALES FELICES (Santiago Expósito Amaro)

"A Ícaro le horrorizaba todo aquello que terminara bien, que le dejara un buen sabor de boca. Sabía muy bien por qué. Le disgustaba, inclusive, su propio nombre".

Así comienza Santiago Expósito a contarnos la historia de Ícaro, un hombre que se acerca peligrosamente a la mediana edad, ha perdido su trabajo de contable, a su madre y tiene una relación nefasta con su padre. Sólo le quedan su hermana Ariadna y su amigo Mikel. Vive con él compartiendo piso y ha aceptado el trabajo de camarero que le ofreció hace tiempo. Pero no es feliz. Su vida es como una huida hacia delante. Siente que no encaja, que no quiere quedarse haciendo lo que se espera de él: crecer, estudiar, trabajar en una oficina, jubilarse… No quiere ser una persona mediocre, quiere sentirse vivo y demostrar a su padre que se puede vivir más allá de la mediocridad. Además, la ausencia de su madre fallecida hace su vida más difícil aún.

Santiago Expósito cuenta muy bien la historia. Con un lenguaje muy cercano y natural nos habla de esa necesidad que tiene Ícaro de salirse del rebaño, de acercarse al sol a pesar de los consejos de su padre, como le sucedió a su homónimo heleno. (El padre del Ícaro que nos ocupa también se llama Dédalo). Muy oportuno también el nombre de la hermana de Ícaro: Ariadna, la que ayuda al héroe Teseo a derrotar al Minotauro laberíntico, como nuestra protagonista ayuda a Ícaro a hacer frente a sus fantasmas.

Una escena que me llama la atención en la historia y que me ha gustado mucho cómo la trata (no sé si llamarlo novela porque es bastante corta, de poco más de cien páginas) es la de los borrachos que me recordaron desde el primer momento al zorro y el gato que embaucan a Pinocho con mentiras para llevarle lejos del buen camino. No hablo más de esta escena porque me parece un punto de inflexión en el libro y no quiero dar más detalles para que cada cual lo lea.

A fin de cuentas, me parece una revisión genial de grandes temas humanos como el dolor, la frustración o la traición con unos personajes muy cercanos y actuales.