III Feria del libro de Castro-Urdiales
Sheila Blanco canta a las mujeres de la generación del 27
Ainhoa Urberuaga: Mente de novela negra, cara de buena persona
Ya me gustaría a mí poder llevar al día esto de escribir. Y es que, entre
unas cosas y otras, no he tenido tiempo suficiente para hablar en el blog sobre
Toti Martínez de Lezea, una de las escritoras invitadas a la Feria del Libro de
Castro-Urdiales 2026.
Autora de más de 65 obras dirigidas tanto a adultos
como a niños, presentó su antología “Voces”. Un libro precioso que consta de
quince relatos, o “mininovelas” diversas: futuristas, de amor,
asesinatos, románticas… Las presenta entremezcladas con imágenes auténticas,
fotos de situaciones que ocurrieron durante la juventud de la escritora o bien
reflejan la vida de sus familiares. Toti Martínez de Lezea, con estos cuentos,
reivindica de alguna manera el feminismo, ya que busca ofrecer fragmentos y ecos
de lo que las mujeres han hecho en el mundo. Su mayor deseo es que el lector lo
pase bien leyendo, simplemente con el disfrute hedonista del libro, sin ninguna otra aspiración.
A pesar de que su vida siempre ha girado en torno a la cultura, empezó a
escribir a los 50 años, tras haber ganado una apuesta, cuando se cansó de trabajar
como traductora. Sintió la necesidad de contar historias y cambió las
traducciones por relatos. Su primera novela fue “La abadesa” y, según ella
misma explica, después de escribirla, se dedicó al segundo libro e incluso al
tercero, en lugar de mandar el primer manuscrito a las editoriales. Tras
esa experiencia, decidió retomar su primera novela para corregirla a conciencia.
¿Cuáles son los retos a los que se enfrenta hoy por hoy un escritor? "La
literatura es un monopolio en la actualidad, y si no estás presente, lo mejor
es olvidarte porque eso significa que no existes para el sector". Lo que
sucede es que no se puede ser escritor de cualquier manera, Es imposible
escribir algo decente si no hay un hábito de lectura previo, si no se aprende y
adquiere conocimiento a través de los libros. Existen también los que
creen que escribir en exceso puede llegar a ser perjudicial, aunque no se
explica la autora —ni yo— esta teoría. Lo cierto es que considera aconsejable
escribir todo lo que se pueda, y leer mucho más, tanto clásico como contemporáneo.
Sin embargo,
Podemos intuir que no habrá nueva entrega de Toti Martínez de Lezea a corto
plazo, puesto que a la pregunta de qué tipo de proyecto tiene en marcha, nos explica
que no hay nada literario, y que
Mañana de sábado primaveral. Por cambiar rutinas, me he apuntado a un taller de escritura. Hace mucho que no participo en ninguno, y me apetece compartir un rato de creatividad con otras personas, La ponente del taller, Izaskun, nos ha enseñado varios “tips” (eso que se lleva ahora tanto, pero prefiero llamarles “pautas”), técnicas para darle al magín y convertir las manos en un disparador. Me ha parecido muy interesante el momento de la puesta en común, no por lucirme ni mucho menos. Cualquiera puede leer lo que escriben mis dedos en este blog, sino para absorber como una esponja otras maneras, otros detalles, otras formas de decir.
Izaskun ha mencionado, “Gramática de la fantasía”, de Gianni Rodari, un imprescindible en el mundo de la creatividad y el desarrollo de la imaginación. Me encanta esta elección. De hecho, si quieres saber qué opino de este libro, pásate por aquí: https://librosescarlatabc.blogspot.com/2026/04/gramatica-de-la-fantasia-gianni-rodari.html
No podían faltar el binomio fantástico o el acróstico, dos técnicas que detalla Rodari como disparadores de la imaginación. De una forma muy entretenida, hemos conseguido sacar jugo de todo y compartir un par de horas muy productivas. Tanto que va a haber más ediciones. ¿Quieres venir? El 23 de mayo, a las 11 en la Casa Torre de Santurtzi. Eso sí, previa inscripción en la Asociación de escritores de Santurtzi.
III FERIA DEL LIBRO DE CASTRO-URDIALES
Virginia Moncalián. "Burbujas en los charcos".
Parece que con el buen tiempo vuelven las ferias, los libros y... las Ferias del Libro. Hoy, de hecho, ha arrancado la tercera edición de la Feria de Castro Urdiales, inaugurada con el espectáculo infantil "La curandera de palabras". Se trata de un monólogo dirigido a los niños, y en el que el juego y el gusto por el lenguaje y la creación de expresiones se entremezclan de una manera muy divertida que engancha a los más pequeños. Además, el escenario estaba decorado con juegos de palabras clásicos del castellano como "¿no nadas nada?. ¡Es que no traje traje!
A continuación, Virginia Moncalián ha presentado su libro "Burbujas en los charcos". Debo decir que iba pensando encontrar un comic más, pero he descubierto una obra bien diferente de todo lo que he visto hasta ahora. Podríamos decir que se trata de un ensayo gráfico, ya que va más allá de unas viñetas que cuenten una historia. Es un concepto más bien divulgativo, pero maravillosamente hilado con retazos de la vida cotidiana, frases y chascarrillos que hacen que las viñetas tengan una suerte de dualidad entre el ensayo y el entretenimiento.
La idea se fraguó en los meses de pandemia, cuando Virginia comenzó a dibujar sobre cosas de las que se hablaba repetidamente. En el momento en que falleció su padre, pasó a plasmar en el papel frases suyas, imágenes y expresiones que se habían quedado atrapadas en su memoria. Ella buscaba recrear su punto de vista y su propio recuerdo porque cada mente los atesora e individualiza de una manera particular.
Explica también que le pedía a la gente de su entorno: "Dime una frase que, cada vez que la oigas, te traiga al recuerdo a una persona en concreto". Y así fueron surgiendo ideas para los dibujos e historias que encontramos en las páginas de su libro. Desde el momento del fallecimiento de su padre, se volcó en las frases de él, y nos menciona una en concreto: "va a llover más porque hay burbujas en los charcos", que es la que ha dado finalmente título a la obra.
Según ha explicado en la charla que ha mantenido con el castreño Igor Álvarez, con este ejercicio de memoria no pretendía solo un libro divulgativo. Hay también un poso autobiográfico al materializar en imágenes todas las vivencias y pensamientos que ha mencionado anteriormente.
"Los recuerdos y la memoria construyen la idea de una persona, más allá de la propia voluntad de recordar. No olvidemos que los recuerdos no son absolutos, sino que varían en función de cómo los vivió cada persona".
Un punto que hay que tener en cuenta es el olvido, la desaparición del recuerdo, marco al que dedica un importante capítulo, porque la memoria tiene su contrapunto en el olvidar, en borrar lo que una vez fue.
En cuanto a la parte técnica del libro, la elaboración física, explica que dibujo y guion han ido siempre de la mano, al hacer bocetos y texto simultáneamente en una hoja de papel o cuadernos que después mejoraba en la tablet.
Le da mucha importancia a la variedad, a la ausencia de monotonía. Por eso los dibujos son tan dispares. De la misma manera que puede haber páginas con una serie de viñetas o unas imágenes densas, en otras hay un único dibujo que abarca toda la superficie, grande y llamativo. La finalidad de esta diferencia es que el lector se pare expresamente ahí y observe con atención. Además, el hecho de leer o detenerse a apreciar la imagen con detalle hace que los ritmos lectores sean variables en función de lo que pide cada situación.
Como es de esperar, Virginia Moncalián ya tiene nuevos proyectos en el horizonte: un comic que está aún en sus primeras fases, en esos bocetos a grandes rasgos en hojas de cuaderno. De nuevo se decanta por esa mezcla de novela gráfica con cómic clásico y dibujo ilustrativo.
Virginia Moncalián fue, con "Burbujas en los charcos", ganadora del premio Óscar Muñiz de Novela Gráfica 2023 del Gobierno de Cantabria.
SHEILA BLANCO CANTA A LAS MUJERES DE LA GENERACIÓN DEL 27
Celebrando el día de la poesía, Sheila Blanco ofreció el pasado fin de semana en la biblioteca de Bidebarrieta de Bilbao un precioso recital. Cantó al piano que ella misma tocaba poemas de artistas femeninas de la generación del 27. Presentaba un polifacético trabajo en el que une música, poemas e investigación histórica y familiar de las poetas que canta, en su gran mayoría eclipsadas porque "una chica no necesita estudiar". Tengamos en cuenta que la ley que da acceso a las mujeres a la universidad data de 1910. Las ilustraciones del disco "Cantando a las poetas del 27" son obra de la artista gallega Vanessa Álvarez.
- Josefina Romo Arregui (Madrid 1913-Madrid 1979). Poema "Quiero besarte la risa", del poemario "Pétalos", de 1932. Se licenció y doctoró en Filosofía y Letras. En 1947 fue catedrática de Lengua y Literatura, donde tuvo de alumno a Lázaro Carreter.
- Concha Méndez (Madrid 1898-México D.F. 1986). Poema "Nadadora", del poemario "Memorias habladas, memorias armadas", de 1928. En el poema une su pasión por el mar Cantábrico y la poesía. Concha Méndez se matriculó en la Universidad sin decir nada en casa, porque no le iban a dar permiso. Fue mujer de Manuel Altolaguirre.
- Elisabeth Mulder (Barcelona 1904-Barcelona 1987). Poema "Roja, toda roja", del poemario "Sinfonía en rojo", de 1929. Ganó un premio literario siendo muy joven, en el que los críticos creían que era un poeta con seudónimo.
- Margarita Ferreras (Alcañices 1900-Palencia 1964). Poema "Por la verde, verde oliva", del poemario "Pez en la tierra", de 1931. Recuerda mucho al "Romancero gitano" de Federico García Lorca. Formó parte de la residencia de señoritas del Ateneo de Madrid, ciudad a la que fue de niña. Se hablaba de ella en términos de ordinaria y masculina porque se atrevía bien joven a ir sola a todos los sitios.
- Dolores Catarinéu (Aravaca 1914-Madrid 2006). Poema "Amor", del poemario "Amor, sueño, vida", de 1936. Escribió poesía desde muy joven, y tuvo grandes maestros, no muy conocidos en ese momento. Según decía, "estudió poesía con un tal Juan Ramón Jiménez, e iba con un muchacho cabrero, de Orihuela, que se llamaba Miguel Hernández".
- Carmen Conde (Cartagena 1907-Madrid 1996). Poema "En tierra de nadie", de 1960. En 1978 se convirtió en la primera mujer en sentarse en un sillón de la RAE. Tengamos en cuenta que la Academia se fundó en 1713. De familia humilde, aunque consiguió aprender a leer. Hay una anécdota que dice que fue una niña enfermiza y el médico explicó a su familia que el problema era que leía demasiado. Fundó junto a su marido, Antonio Oliver, la Universidad Pública de Cartagena.
- Ernestina de Champourcín (Vitoria 1905-Madrid 1999). Poema del poemario "Primer exilio", de 1978. Crea sensación de desasosiego: "Una taza es poco para tanta sed junta", unos versos que resumen el ansia de conocimiento que tenían que esconder las mujeres a principios del siglo XX. Se crió en una familia acomodada, pero no le permitieron ir a la Universidad. Estuvo casada con Juan José Domenchina, que fue secretario personal de Manuel Azaña. Exiliada, cuando volvió no fue conocida ni reconocida.
- Rosalía de Castro (Santiago de Compostela 1837-Padrón 1885). "Negra sombra que me asombra", del poemario "Follas novas", de 1880. Es de la generación del 98, pero es importante porque es uno de los pocos referentes femeninos en poesía.
- Sheila Blanco (Salamanca, 1982) Poema "Pájaros negros", metáfora de los miedos que favorecen la autocensura, el pánico al escenario, etc.
Terminó el recital con un bis en el que cantó la tradicional nana"Aurtxo polita seaskan dago".
AINHOA URBEURAGA: MENTE DE NOVELA NEGRA, CARA DE BUENA PERSONA
Quédate con quien abraza tus inseguridades hasta hacerlas desaparecer sin que te des cuenta
(Unai Antolín. Fisher)
El pasado viernes, Ainhoa Urberuaga, licenciada en filología inglesa y escritora además de otras muchas cosas, nos presentó la cuarta entrega de Gaztelu, "No alces la voz" en el salón de actos de la Casa Torre de Santurce, que estaba a rebosar de gente arropándola. Igor G. Vico, periodista y también escritor, oficiaba de maestro de ceremonias, como suele ser habitual cuando Ainhoa nos presenta sus libros. Después de tres entregas y con la cuarta en funcionamiento, cada vez más gente conoce a Gaztelu, un comisario que no es el típico de la novela negra, atribulado, ni tan siquiera cachas o mujeriego, no pone a sus problemas a nadar ni los envuelve en una niebla artificial. Todo lo contrario, es la persona más normal del mundo.
Debo decir, a favor de Igor G. Vico y en mi propio descargo, que casi todas las preguntas que llevaba preparadas se las hizo él en la presentación, así que, en honor a la verdad, lo que aquí se puede leer es labor suya principalmente.
Cuenta la autora que le gusta inspirarse en ambientes que descubre en senderos, paseos y caminatas por el monte. En cualquier sitio puede encontrar un escenario. Tanto es así que cuenta cómo sus amigos le han empezado a enviar fotos de "posibles localizaciones" cuando salen a hacer senderismo.
"No alces la voz" tiene influencia de la realidad actual. Podemos encontrar reflejados problemas del día a día como son el acceso a las redes sociales por parte de la adolescencia, el acoso escolar... Según Ainhoa Urberuaga, su intención es "poner un granito de arena para que la gente no deje de preocuparse por estos temas". Aunque sus novelas son obras de ficción, siempre intenta plasmar cosas reales en ellas.
Cuando le pregunta Igor G. Vico por qué ubica sus libros en el entorno cercano, ella asegura que, de la misma manera que tiene esa preferencia como lectora, le quiere dar ese gusto a su público. Sin embargo, es consciente del peligro que eso conlleva porque los gazapos sean más evidentes. Sonríe y acepta las críticas que puedan llegar. Además, no es solo cosa suya, sino que podemos encontrar un auge del localismo en la novela negra y precisamente el Euskal Noir está teniendo una gran aceptación incluso más allá del territorio vasco.
Nos recuerda Ainhoa Urberuaga que la saga Gaztelu comenzó en el tomo segundo, ya que en un primer momento era un libro independiente. Sin embargo, después de haber convivido durante meses con los personajes, le costó tanto ponerles fin que necesitó seguir abundando en sus vidas. Y gracias a esa necesidad de escritora tenemos hoy en nuestras manos el cuarto libro de la saga. De hecho, nos ha desvelado, ya que habrá un quinto próximamente... La gente no para de pedírselo por la calle, así que le es imposible negarse. ¿Podremos esperar hasta entonces? De momento, a disfrutar de "No alces la voz".
Y entre comentario y comentario sobre Gaztelu, nos desvela una novedad. URBELINSE. ¿Qué es? Pues nada menos que un sello editorial que ha creado con el también escritor Unai Antolín. Surge tras haber tenido un aprendizaje, un camino recorrido durante las tres entregas previas de Gaztelu, que salieron a la luz con otra editorial. Sin embargo, lo que aprendió anteriormente le sirve para funcionar sola de ahora en adelante en el mundo de la edición. Eso sí, no se cierran a publicar con este sello solamente los libros de ambos, sino que están abiertos a dar cabida y apoyar a otros autores.
Para terminar, había una pregunta obligada: ¿Cuántas horas tiene un día de esta mujer? Entre trabajo, rutinas caseras, escribir, la editorial, el ocio y el descanso, no queda otra que admitir que estamos ante una todoterreno incombustible. Nos explica que todos los días se exige sacar un tiempo para sentarse al ordenador. Si no es para crear, es para corregir, pero siempre necesita un poco de contacto con la literatura. ¡Y que así siga siendo!
muy bueno
ResponderEliminarMuchas gracias :-)
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